Los inicios del cine en \u00c1frica est\u00e1n ligados a la presencia colonial, destacando un desarrollo temprano en Egipto, donde la producci\u00f3n fue aceptable durante el inicio del siglo XX, creci\u00f3 durante las d\u00e9cadas de 1920 y 1930 y alcanz\u00f3 su apogeo<\/a> entre los a\u00f1os 40 y 60. M\u00e1s all\u00e1 de Egipto, es dif\u00edcil encontrar ejemplos de cine en \u00c1frica, aunque s\u00ed que se convirti\u00f3 en el escenario de producciones occidentales y un banco de im\u00e1genes para noticiarios cinematogr\u00e1ficos de las grandes productoras francesas.<\/p>\n\n\n\n En este sentido, es dif\u00edcil hablar de cine africano. M\u00e1s bien se trata de cine en \u00c1frica, producciones realizadas en \u00c1frica o ambientadas en el continente, ya que exist\u00edan limitaciones a las producciones africanas: en las colonias francesas, el decreto de Laval imped\u00eda la realizaci\u00f3n de pel\u00edculas propias. Tras la Segunda Guerra Mundial, los africanos empiezan a ser aceptados en las escuelas de cine y aparecen las primeras obras<\/a>. La primera pel\u00edcula conocida hecha por un africano fue The Cinema Lesson<\/em> del cineasta congole\u00f1o Albert Mongita en 1951<\/strong>. La segunda pertenece a Mamadou Tour\u00e9, se trata de Mouramani<\/em>, un filme corto de 1953.<\/p>\n\n\n\n Con la independencia de los Estados africanos en la d\u00e9cada de 1960, se desarrolla una cinematograf\u00eda africana<\/strong> que no es homog\u00e9nea y que presenta diferencias entre el Magreb, \u00c1frica Subsahariana y el sur del continente. A nivel tem\u00e1tico, durante estos primeros pasos del cine africano, los autores optan por la subversi\u00f3n de los estereotipos coloniales y la sustituci\u00f3n por nuevas representaciones, m\u00e1s ajustadas a la realidad africana<\/strong>. Esta propuesta es una l\u00ednea de continuidad que atraviesa a todas las generaciones de cineastas africanos. La principal preocupaci\u00f3n<\/a> para los cineastas africanos es examinar su realidad con sus propios ojos y describirla con autenticidad, explica Hans-Christian Mahnke.<\/p>\n\n\n\n El acceso a la independencia pol\u00edtica viene asociado con la emergencia de producciones africanas y la puesta en marcha de una industria, ciertamente precaria, pero con capacidad de generar productos de reconocimiento internacional. Apenas una d\u00e9cada despu\u00e9s de que la mayor\u00eda de los pa\u00edses africanos accediesen a su independencia, las pel\u00edculas africanas comenzaron a llegar a mercados occidentales<\/strong>, siendo algunas producciones reconocidas en festivales y premios internacionales.<\/p>\n\n\n\n <\/p>\n\n\n\n El a\u00f1o 1969 supone un punto de inflexi\u00f3n y abre una d\u00e9cada de relativo \u00e9xito internacional del cine africano. En el citado a\u00f1o, se inaugura el Festival de Cine Africano (FESPACO) en Burkina Faso y se crea la Federaci\u00f3n de Cineastas de \u00c1frica (FEPACI). Ser\u00e1 en los siguientes a\u00f1os cuando las pel\u00edculas africanas sean reconocidas en el circuito cinematogr\u00e1fico mundial. En 1975, la pel\u00edcula argelina Chronique des ann\u00e9es de braise<\/em>, de Mohammed Lakhdar-Hamina, se alz\u00f3 con la Palma de Oro en el Festival de Cannes<\/strong>, convirti\u00e9ndose as\u00ed en la \u00fanica producci\u00f3n africana que ha conseguido este galard\u00f3n hasta el momento. Un a\u00f1o m\u00e1s tarde, la marfile\u00f1a La victoire en chantant<\/em> (1976), dirigida por el franc\u00e9s Jean-Jacques Annaud, fue reconocida como mejor pel\u00edcula extranjera por la Academia de Cine de Estados Unidos.<\/p>\n\n\n\n Estos hitos sacan a relucir la potencialidad del cine africano y ponen en relevancia a la primera generaci\u00f3n<\/a> de cineastas africanos. Dentro de este grupo destaca sobremanera el senegal\u00e9s Ousmane Semb\u00e8ne, considerado el \u201cpadre del cine africano\u201d<\/strong>, director de la celebrada, La Noire de\u2026<\/em>, en 1966. Otros autores importantes en los primeros a\u00f1os del cine africano son el mauritano Med Hondo<\/strong>, director del filme Soleil \u00d4<\/em> (1969) y con una larga trayectoria como int\u00e9rprete y actor de doblaje, y el benin\u00e9s Paulin Soumanou Vieyra<\/strong>, director del cortometraje Afrique-sur-Seine<\/em>, en 1955.<\/p>\n\n\n\n La siguiente tanda consolidar\u00eda la cinematograf\u00eda africana en todo el mundo. Malian Souleymane Ciss\u00e9 se convirti\u00f3 en el primer cineasta africano negro en competir en Cannes con Yeelen <\/em>(1987)<\/strong>. Adem\u00e1s, se pueden citar otros directores como Abderrahmane Sissako, Mahamat-Saleh Haroun, Flora Gomes o Newton Aduaka; tambi\u00e9n mujeres, como la senegalesa Safi Faye,<\/a> primera en dirigir una pel\u00edcula comercial en 1975 titulada Kaddu Beykat<\/em>.<\/strong><\/p>\n\n\n\n A estos a\u00f1os de exposici\u00f3n y \u00e9xitos le sigui\u00f3, en la d\u00e9cada de 1990, una crisis. Desde entonces, la producci\u00f3n cinematogr\u00e1fica ha disminuido dr\u00e1sticamente en muchos pa\u00edses, incluso en algunos ha desaparecido<\/strong> de acuerdo con Forest<\/a>. Frente a ello, encontramos los esfuerzos constantes de los festivales regionales por consolidar y dar a conocer obras, autoras y narrativas.<\/p>\n\n\n\n Ciertamente, m\u00e1s all\u00e1 de los pa\u00edses mediterr\u00e1neos, solo las industrias de Sud\u00e1frica y Nigeria parecen estar plenamente consolidadas. De hecho, la industria nigeriana, Nollywood<\/a>, super\u00f3 a Hollywood a inicios de la d\u00e9cada 2010 y se convirti\u00f3 en la segunda industria cinematogr\u00e1fica mundial por volumen de producciones, solo por d<\/strong>etr\u00e1s de Bollywood, en India.<\/p>\n\n\n\n Uno de los principales problemas del cine africano a nivel de industria ha sido la escasa capacidad de exportaci\u00f3n y distribuci\u00f3n de pel\u00edculas. En general, los y las cineastas se han encontrado con los mismos problemas: falta de financiaci\u00f3n, dificultades en la distribuci\u00f3n y falta de audiencia por la ausencia de salas de cine en el continente. Los cineastas africanos han luchado por presentar a los espectadores sus propias perspectivas, ya sea por falta de financiaci\u00f3n, por falta de posibilidades de distribuci\u00f3n o por falta de espectadores locales ante la ausencia<\/a> de salas de proyecci\u00f3n en el continente.<\/p>\n\n\n\n <\/p>\n\n\n\n Un actor clave en la difusi\u00f3n y exportaci\u00f3n de pel\u00edculas africanas lo constituyen los festivales. Muchas obras se exponen en festivales tanto africanos como internacionales, dando lugar a una paradoja. A veces, estas pel\u00edculas no son del todo accesibles para los africanos en los pa\u00edses africanos, pero s\u00ed pueden disfrutarse en otras partes del mundo, aunque sea en circuitos restringidos. En este punto, entran en juego los nuevos h\u00e1bitos de consumo y la emergencia de los medios digitales y las plataformas de streaming <\/em>o productos bajo demanda<\/strong> que favorecen la circulaci\u00f3n y difusi\u00f3n de productos en todo el mundo y, tambi\u00e9n, el consumo. Un ejemplo es la pel\u00edcula Atlantique <\/em>de la directora senegalesa Mati Diop, disponible a trav\u00e9s de la plataforma Netflix, con la que obtuvo adem\u00e1s el Gran Premio del Jurado en Cannes<\/a> en el a\u00f1o 2019.<\/p>\n\n\n\n En paralelo, los expertos apuntan a un esfuerzo pol\u00edtico, para legislar y tambi\u00e9n para impulsar la producci\u00f3n. La pirater\u00eda sigue siendo un problema grave y la legislaci\u00f3n debe actualizarse en ese sentido para brindar una mayor protecci\u00f3n a los autores y las autoras en la defensa de sus derechos. <\/strong>Sin embargo, ning\u00fan Estado ha logrado establecer una verdadera pol\u00edtica de desarrollo de la industria cinematogr\u00e1fica, a pesar de numerosas declaraciones de intenciones y algunos intentos.<\/p>\n\n\n\n Ante esta perspectiva, la Uni\u00f3n Africana lanz\u00f3 en 2019 la Comisi\u00f3n Africana de Cine y Audiovisuales (AACC)<\/strong> como respuesta a una solicitud realizada por profesionales cinematogr\u00e1ficos y audiovisuales del continente en el a\u00f1o 2003. La Comisi\u00f3n<\/a> tiene como fin \u201ccoordinar el sector de la industria cinematogr\u00e1fica y audiovisual y garantizar que contribuya plenamente a la econom\u00eda creativa del continente\u201d y es responsable de la promoci\u00f3n del desarrollo y fortalecimiento de la industria cinematogr\u00e1fica y audiovisual africana. Adem\u00e1s, entre sus funciones destacan la promoci\u00f3n de la investigaci\u00f3n de la industria cinematogr\u00e1fica<\/strong>, la protecci\u00f3n del material y el legado existente, contribuir a la popularizaci\u00f3n de la cultura cinematogr\u00e1fica entre la juventud y otras labores relacionadas con la cooperaci\u00f3n interestatal, la financiaci\u00f3n, la capacitaci\u00f3n y asesoramiento de profesionales y la protecci\u00f3n de los derechos de autor<\/strong>.<\/p>\n\n\n\n La misi\u00f3n de la AACC coincide con las preocupaciones de las nuevas generaciones de creadores. En 2018, en el marco del Festival de Cannes, la directora Wanuri Kahiu, comentaba<\/a> lo siguiente: \u201cCreo que ya es hora de que nos unamos y hagamos m\u00e1s colaboraciones panafricanas porque \u00c1frica occidental tiene una gran historia cinematogr\u00e1fica. Al igual que Egipto. Egipto tiene m\u00e1s de cien a\u00f1os de cine\u201d.<\/p>\n\n\n\n El cine africano actual vive un nuevo contexto de crecimiento<\/strong> impulsado por el \u00e9xito de filmes como Tsotsi <\/em>(Gavin Hood), District 9<\/em> (Neill Blomkamp) o Rafiki<\/em> (Wanuri Kahiu). Al mismo tiempo, mantiene tem\u00e1ticas propias como la cr\u00edtica a la colonizaci\u00f3n, los estereotipos sobre el continente y sus habitantes, y ha sido capaz de incorporarse a las nuevas tendencias como el afrofuturismo. Todo ello en un proceso liderado por directoras<\/a> como la tunecina Kaouther Ben Hania (La belle et la meurte<\/em> y El hombre que vendi\u00f3 su piel<\/em>), Judy Kibinge (Something Needed<\/em>) o Christa Eka Assam (Beleh<\/em>) que auguran, como m\u00ednimo, otros 60 a\u00f1os m\u00e1s de cine africano.<\/p>\n\n\n\n <\/p>\n\n\n\n Art\u00edculo editado<\/strong> por Paula Sancho.<\/strong><\/p>\n\n\n\n <\/p>\n\n\n\n BRIGHT, Jake (2015). \u201cMeet \u2018Nollywood\u2019: The second largest movie industry in the world\u201d, Fortune<\/em>, 24 de junio Disponible en: https:\/\/fortune.com\/2015\/06\/24\/nollywood-movie-industry\/<\/a><\/p>\n\n\n\n DEELEY, Mona (2017). \u201cThe Golden Age of Egyptian Cinema \u2013 the 1940s to 1960s\u201d, Babelmed<\/em>, 25 de noviembre. Disponible en: https:\/\/web.archive.org\/web\/20171125070157\/http:\/eng.babelmed.net\/dossier\/120-egypt\/6913-the-golden-age-of-egyptian-cinema-the-1940s-to-1960s.html<\/a><\/p>\n\n\n\n DIVERSITYINC (2019). \u00abMati Diop becomes the first black woman to win award at Cannes in 72 years\u201d, 28 de mayo. Disponible en: https:\/\/www.diversityinc.com\/mati-diop-becomes-the-first-black-woman-to-win-award-at-cannes-in-72-years\/<\/a><\/p>\n\n\n\n EBIRI, Bilge (2015). \u201cThe Story of Sembene!: How Ousmane Sembene Invented African Cinema\u201d, Vulture<\/em>, 5 de noviembre. Disponible en: https:\/\/www.vulture.com\/2015\/02\/how-ousmane-sembene-invented-african-cinema.html<\/a><\/p>\n\n\n\n FELTON, Wes (2010). \u201cCaught in the Undertow: African Francophone Cinema in the French New Wave\u201d, Sense of cinema<\/em>, noviembre. Disponible en: http:\/\/www.sensesofcinema.com\/2010\/feature-articles\/caught-in-the-undertow-african-francophone-cinema-in-the-french-new-wave\/<\/a><\/p>\n\n\n\n FOREST, Claude (2011). \u201cL’industrie du cin\u00e9ma en Afrique: Introduction th\u00e9matique\u201d. Afrique contemporaine<\/em>, 238, 59-73. DOI: https:\/\/doi.org\/10.3917\/afco.238.0059<\/a><\/p>\n\n\n\n JOUHAUD, Christian. (1984). \u201cL\u2019Afrique noire au cin\u00e9ma\u201d, Le Mouvement Social<\/em>, 126, 83\u201389. DOI: https:\/\/doi.org\/10.2307\/377785<\/a><\/p>\n\n\n\n LELI\u00c8VRE, Samuel (2013). \u201cLes cin\u00e9mas africains dans l\u2019histoire. D\u2019une historiographie (\u00e9thique) \u00e0 venir\u201d, 1895, <\/em>69, 2013. DOI: https:\/\/doi.org\/10.4000\/1895.4614<\/a><\/p>\n\n\n\n MAHNKE, Hans-Christian (n.d.). \u201cAfrican Cinema: what it is, what challenges it encounters and possible ways forward\u201d, African Film Festival New York<\/em>. Disponible en: https:\/\/africanfilmny.org\/articles\/african-cinema-what-it-is-what-challenges-it-encounters-and-possible-ways-forward-2\/<\/a><\/p>\n\n\n\n NEOPHYTOU, Nadia (2018). \u201cIn Cannes, African filmmakers are plotting to take back control from European producers\u201d, Quartz Africa<\/em>, 19 de mayo. Disponible en: https:\/\/qz.com\/africa\/1282690\/african-filmmakers-in-cannes-2018-want-to-take-back-control-from-european-producers\/<\/a><\/p>\n\n\n\n TEN BRINK, Joram (2019). \u201cSafi Faye: la primera mujer cineasta del \u00c1frica negra\u201d, Radio \u00c1frica Magazine<\/em>, 22 de octubre. Disponible en: https:\/\/www.radioafricamagazine.com\/safi-faye\/<\/a><\/p>\n\n\n\n UNION AFRICANA (n.d.). The African Audio Visual & Cinema Commission (AACC). Disponible en: https:\/\/au.int\/en\/african-audio-visual-cinema-commission-aacc<\/a><\/p>\n\n\n\n WIRIKO (2016). \u201cLa \u00bfreinvenci\u00f3n? de las salas de cine africanas\u201d. Disponible en: https:\/\/www.wiriko.org\/wiriko\/la-reinvencion-las-salas-cine-africanas\/<\/a><\/p>\n\n\n\n <\/p>\n\n\n\n Nota: Las ideas y opiniones contenidas en este art\u00edculo son responsabilidad del autor y no son necesariamente compartidas por La Puerta de \u00c1frica.<\/p>\n\n\n\nDel auge a la falta de espectadores<\/strong><\/h2>\n\n\n\n
![\"\"](\"https:\/\/live.staticflickr.com\/5225\/5588210650_ba30756f81_3k.jpg\")
La Uni\u00f3n Africana apuesta por el cine<\/strong><\/h2>\n\n\n\n
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![\"\"\/](\"https:\/\/live.staticflickr.com\/4629\/39151201494_5792cee2e4_z.jpg\")
Referencias<\/strong><\/h3>\n\n\n\n
\n\n\n\n